Showing titles in Artists, Architects & Photographers

El misterioso y camaleónico Enrique Amorim, mililonario y escritor uruguayo, sedujo a algunos de los personajes más fascinantes del siglo XX. Entre sus relaciones, la que tuvo con Federico García Lorca fue probablemente la más notable y su envolvimiento en la desaparición del cadáver del escritor español se queda envuelto en el misterio.

(Vinci, Toscana, 1452-Amboise, Turena, 1519). Artista, pensador e investigador italiano que, por su insaciable curiosidad y su genio polifacético, representa el modelo más acabado del hombre del Renacimiento. Era hijo ilegítimo de un abogado florentino, quien no lo alejó de su madre, una modesta campesina. Leonardo se formó como artista en Florencia, en el taller de Andrea Verrochio; pero gran parte de su carrera se desarrolló en otras ciudades italianas como Milán (bajo el mecenazgo del duque Ludovico Sforza) o Roma (donde trabajó para Julio de Médicis).

José de Ribera nació en Játiva (Valencia) y fue bautizado en aquella localidad el 17 de febrero de 1591. Hijo del sastre Simón Ribera y de su esposa Margarita Cucó, sus padres le enviaron a Valencia para que siguiera la carrera de Letras en aquella Universidad, pero su afición a las Bellas Artes le hizo cambiar los libros por los pinceles y asistir al taller de su paisano Francisco Ribalta (1565-1628). Ribalta abrió al joven Ribera el camino para llegar a convertirse en uno de nuestros mejores pintores.

Este ensayo le hace un seguimiento al artista Goya, un trayecto que se centra en algunas de sus obras, agregando el trasfondo de las mismas y aspectos puntuales de su vida. Eugenio D'ors nos llevará de la mano a lo largo del viaje, brindándonos su pensar y su sentir sobre cada una de las obras presentadas en este título, además de inmiscuirnos en la vida del artista. Sin una directriz establecida más que la vida de Goya, se puede disfrutar en su totalidad sin importar si has presenciado o no sus obras, asimismo puede sumergirte y servirte de guía al momento de querer contemplarlas en persona.

Henri de Toulouse-Lautrec (Albi, 1864-Malromé, 1901) nació en el seno de una de las familias aristócratas más importantes de Francia. Su familia se instaló en París en 1873. En 1878 sufrió la rotura de su fémur izquierdo, al año siguiente la del derecho, razón por la que sus piernas sufrieron un desarrollo anormal a causa de una enfermedad congénita que le provocaba falta de calcio; conservó un torso normal, pero las piernas no le crecieron.

Nació el 25 de octubre de 1881 en Málaga. Su padre se encargará de iniciarlo en el dibujo y la pintura. Hasta el año 1898 utilizó los apellidos paterno y materno para firmar sus trabajos, pero desde 1901 firmó solo con el apellido de la madre. Con 10 años realiza sus primeras pinturas y a los 15 ingresa en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona. En 1904 se establece en París. Conoce a su primera compañera, Fernande Olivier.

Show Time is a true story which found its roots in the answer to the question, 'how did the author get into tattooing', which she fielded from almost every person that she met. The book travels the backroads of Europe in the 1980s and 90s as a young woman chronicles her relentless determination to find scraps of information, loopholes and chinks in the armor of the male-dominated secretive world of tattooing where females were not welcome or encouraged.

In diesem kompakten Reiseführer durch das Leben des Leonardo da Vinci gibt Stendhal uns einen interessanten Querschnitt über dessen Jugend, Lebensstationen und Werdegang als Künstler. Berücksichtigt werden Leonardos Stilarten und interdisziplinäres Wirken, das Verhältnis zu Freunden und Auftraggebern und anhand seiner berühmtesten Kunstwerke wird seine Arbeitsmethodik analysiert. Die historischen Begebenheiten bezüglich des Abendmahls sind besonders hervorzuheben.

In this storybook memoir, the author unravels the mystery behind a legacy inherited from her mother, whose work was known for its ability to inspire emotional and spiritual renewal. But before the author could fully claim this inheritance, she must first journey back in time, beyond her own birth, to uncover the origins of the healing power embedded in the art.

While perhaps best remembered today as the beloved, iconic character Glinda the Good Witch in the 1939 film "The Wizard of Oz", Billie Burke enjoyed a long theatrical and film career in the early 20th century. Popular, red-haired comedienne Burke was the daughter of a woman possessing an indomitable spirit and a well-known circus clown from whom she took her name.

Tal y como define la autora de este episodio biográfico de la serie "Mujeres con luz propia", poner voz a Camille Claudel desde el siglo XXI es un atrevimiento por parte de una escultora que estudia en el siglo XX y llega a la madurez pudiendo ejercer de su libertad ya bien entrado el XXI.

Cecilia Toussaint le da voz a Frida Kahlo. Ocho días antes de morir, Frida Kahlo cogió sus pinceles por última vez y escribió sobre la pulpa roja de la sandía: «Viva la vida. Coyoacán, 1954». Pocos meses antes, le habían amputado la pierna derecha y notaba, ahora sí, cómo sus fuerzas desaparecían para siempre, cómo la vida se alejaba de ella. Esta última naturaleza muerta no era casual, era su adiós definitivo, colorido y optimista, como era ella, a pesar de los reveses que la vida le había ido dando hasta entonces.

Ocho días antes de morir, Frida Kahlo cogió sus pinceles por última vez y escribió sobre la pulpa roja de la sandía: «Viva la vida. Coyoacán, 1954». Pocos meses antes, le habían amputado la pierna derecha y notaba, ahora sí, cómo sus fuerzas desaparecían para siempre, cómo la vida se alejaba de ella. Esta última naturaleza muerta no era casual, era su adiós definitivo, colorido y optimista, como era ella, a pesar de los reveses que la vida le había ido dando hasta entonces.

Cecilia Toussaint le da voz a Frida Kahlo. Ocho días antes de morir, Frida Kahlo cogió sus pinceles por última vez y escribió sobre la pulpa roja de la sandía: «Viva la vida. Coyoacán, 1954». Pocos meses antes, le habían amputado la pierna derecha y notaba, ahora sí, cómo sus fuerzas desaparecían para siempre, cómo la vida se alejaba de ella. Esta última naturaleza muerta no era casual, era su adiós definitivo, colorido y optimista, como era ella, a pesar de los reveses que la vida le había ido dando hasta entonces.

Cecilia Toussaint le da voz a Frida Kahlo. Ocho días antes de morir, Frida Kahlo cogió sus pinceles por última vez y escribió sobre la pulpa roja de la sandía: «Viva la vida. Coyoacán, 1954». Pocos meses antes, le habían amputado la pierna derecha y notaba, ahora sí, cómo sus fuerzas desaparecían para siempre, cómo la vida se alejaba de ella.

Una ragazza di provincia con un incredibile talento, e la forza e la determinazione di realizzare il suo Sogno: Taylor Swift si è trasformata da giovane promessa della musica country a megastar globale. La rivista Time l’ha proclamata “Persona dell’anno” nel 2023. Il suo undicesimo album, The Tortured Poets Department, è il primo nella storia a raggiungere un miliardo di stream su Spotify. Sembra che non esista record che Taylor Swift non è in grado di infrangere. Ma come è arrivata da una contea della Pennsylvania ai palcoscenici di tutto il mondo?

A lo largo de más de setenta años de actividad creadora, es decir, durante todo el período de desarrollo del arte actual, Pablo Picasso ha sido el centro de la vida artística de su tiempo. Nunca ha seguido reglas ni normas determinadas. Para él, el arte ha sido siempre una aventura en busca de una pintura nueva: su producción ha sido una continua renovación.

En este breve ensayo sobre Da Vinci, la conocida escritora Beatriz Espejo nos regala un retrato del Leonardo humano, sensible, de carne y hueso, a quien, dice la autora, le interesaba la forma humana desde el punto de vista científico, o como envoltura del alma, pues no se le conoce dibujo o pintura de un solo desnudo concebido por su belleza carnal. Realizó sus desnudos de prisa, defectuosos, eran simples registros de actitudes y gestos. "Sin embargo, le atraía el cabello que enmarca los rostros, por su variedad de tonos y texturas…

Nació el 26 de abril de 1798 en Charenton-Saint Maurice. En 1805 falleció su padre y un año después se traslada junto a su madre a París, donde estudia en el Liceo Louis-le-Grand, por entonces el Liceo Imperial. Su carrera artística se inicia en 1822 cuando su primer cuadro, Dante y Virgilio en los infiernos (1822, Louvre, París) fue aceptado en el Salón de París. Entre 1827 y 1832 es su periodo más fructífero. Basándose en temas históricos, pinta La batalla de Nancy y La batalla de Poitiers.

Nace Diego de Silva y Velázquez en la ciudad de Sevilla el año de 1599. Su padre, Juan Rodríguez de Silva, es de ascendencia portuguesa y de familia noble. Su madre, Jerónima Velázquez, cuyo apellido va a perpetuarse en la historia de los pinceles, es de antigua familia sevillana. Desde muy joven siente Diego de Silva la llamada de la pintura, y acude a los talleres de los maestros sevillanos más competentes, como Herrera el Viejo, con quien se cree que estudió, aunque no hay pruebas documentales al efecto.